Первый мультиканонный, разнопейринговый и многожанровый фест макси фиков объявляет о своем торжественном открытии! Вас ждет увлекательное путешествие во вселенной Star Trek! Мы будем рады всем желающим!
They didn't know it was impossible, so they did it
Итак, нашей отважной съемочной группе разрешили снять второй пилот, что само по себе в те времена было делом невиданным. О том как это было, в следующем отрывке из этой чудесной книги. Курсив в скобках - мои примечания.
Where No Man Has Gone Before, или Иногда они возвращаются ... сноваДвумя приглашенными актерами второго пилота стали Гэри Локвуд и Салли Келлерман (в те времена приглашенными актерами в сериалах назвали не суперзвезд, а актеров, приглашенных для съемок одной серии, в отличие от постоянной команды). Локвуд играл главную роль в предыдущем сериале Родденберри «Лейтенант», а Салли Келлерман была одной из самых привлекательных женщин на телевидении того времени.
Затем наступил более трудный этап: поиск постоянных актеров. Так как Джеффри Хантер уже остался в прошлом, по иронии судьбы, единственным персонажем, пришедшим из первого пилота, был тот персонаж, которого NBC категорически не хотела видеть в сериале – мистер Спок, которого играл Леонард Нимой. Родденберри всё ещё искал нужного актера для роли доктора. Во время кастинга на роли в первом пилоте он хотел пригласить ДеФореста Келли, но его отговорил от этого режиссер Боб Батлер. Теперь у Родденберри был шанс «продвинуть» Келли на роль во втором пилоте. Но когда заслуженный актер Пол Фикс был рекомендован для этой роли режиссером Джеймсом Голдстоуном, Родденберри опять отступил и согласился с решением режиссера.
Герберт Солоу: Когда подбор актеров обсуждался с Родденберри, единственными, за кого он заступался, были актрисы, с которыми у него прежде были личные отношения: Мэйджел Барретт, Нишель Николс, и Грейс Ли Уитни. После того, как Фикс был взят на роль доктора, я сказал Джину: «Очень жаль, что Ди Келли не был рожден женщиной!». Помимо Кирка, Спока, и приглашенных актеров, все прочие персонажи, особенно те, что были задуманы как постоянные для будущего сериала, были скучными, плоскими, и ничем не примечательными, кроме того факта, что они занимали кресла на мостике Энтерпрайз. Родденберри обратился к военно-морской тематике и вытащил несколько персонажей из закоулков своей памяти. Одним из них был главный инженер. Джеймсу Голдстоуну однажды довелось работать с актером канадского происхождения, Джеймсом Дуэном, и он вспомнил о том, что у Дуэна был замечательный талант к различным диалектам. Актеру вручили страницу диалога и попросили произнести один и тот же отрывок, используя различные акценты. Он перепробовал множество из них, и все получились хорошо. Всем понравился Дуэн: его внешность, его голос и его способности. Родденберри, так и не определившийся с национальностью нового персонажа, спросил мнение Дуэна. Дуэн ответил без малейшего колебания: «Ну… если на корабле должен быть главный инженер, то это должен быть шотландец!». Так появился инженер Скотт. Джимми Дуэн не только получил работу, но и сам «создал» свою роль.
Другим примечательным персонажем стал сильный и всегда надежный рулевой. Но актер, взятый на эту роль, был весьма необычным для того времени. Джордж Такеи, американец японского происхождения, был выбран на роль Сулу. Сулу был одним из первых «хороших парней с Востока», которые на тот момент появлялись в сериалах (ранее актеры из восточных стран играли только злодеев). Джастман думал, что фамилия Сулу взята от названия архипелага Сулу, входящего в состав Филиппинских островов, знакомых пилоту бомбардировщика Родденберри со времен его службы в этом регионе во время Второй Мировой войны. На самом деле, фамилия Сулу появилась в результате желания Джина оказать честь Герберту Солоу путем коверкания его фамилии. Эта шуточная история ещё долго была в ходу среди Солоу и его друзей.
Одной из важнейших задач Джастмана было раздобыть «серебряные глаза» для Келлерман и Локвуда. По сценарию, их персонажи превращались во всемогущих существ, внешней отличительной чертой которых были глаза, светящиеся серебром. Джастман обзвонил всех, кого мог, но выяснил только то, что, хотя всё ещё существовало несколько компаний, производивших старомодные контактные линзы, которые покрывали всё глазное яблоко, никто не хотел заниматься этим сложным и проблемным заданием. Одна компания дала ему телефон фирмы Roberts Optical Company, сказав: если кто-то сможет это сделать, то это Джон Робертс. Когда Джастман объяснил главе фирмы Робертсу задачу, тот сказал: - Что нам нужно сделать, так это вложить что-то блестящее внутрь линз. Это, конечно, сделает их вдвое толще, но это сработает. Правда, они будут ужасно неудобными. Возможно, даже опасными, если носить их долго. Я никогда не делал ничего подобного. Что ж, приходите в мой офис в понедельник утром, посмотрим, что я смогу сделать за выходные. Когда я приехал в его офис, меня уже поджидала пара пробных серебряных линз: - Я работал над этим все чертовы выходные! Мне пришлось взять фольгу и заламинировать ей линзы изнутри. - Они и правда выглядят серебряными! Но как актеры будут видеть через них? - Видеть? Но Вы мне ничего об этом не сказали! - Упс… - Ну, это не займет много времени. Просто сделаем небольшие дырочки в фольге. Их невозможно будет заметить, если только не разглядывать специально. Итак, у нас были серебряные контактные линзы, через которые можно было видеть. Но были и сложности: - Вы сказали, они могут быть опасны… - Да, если носить настолько толстые линзы долгое время, тепло будет скапливаться под ними и нагревать глаза, а это будет не только ужасно неудобно, но и болезненно. Я не мог заставить актеров носить линзы, если бы я сам этого не смог, поэтому я примерил их. Они действительно были очень неудобными, но их можно было носить. Робертс заверил меня, что если носить их непродолжительное время, они вполне безопасны.
Мы изготовили линзы для Салли и Гэри. Линзы Салли изготовили быстро. Прежде чем отдать их ей, я примерил их сам. Через минуту-другую я едва не сошел в них с ума, но Салли могла снимать и надевать их в любое время без проблем и носить их без боли. С Гэри Локвудом всё было иначе. Замеры для его линз заняли много времени. Затем, на съемочной площадке, ему наконец удалось вставить линзы между веком и глазным яблоком. Но он едва мог видеть через них. Чтобы увидеть хоть что-то, Гэри приходилось задирать подбородок и смотреть «свысока» на контактирующего с ним актера. К счастью, это придало ему неземной облик, который вполне подходил для его персонажа и даже помогал поверить его превращению в «бога».
Съемки шли уже несколько дней, и, как я и предполагал, мы всё больше и больше отставали от расписания. Однажды утром, после ночного переезда в другой павильон, настало время для съемок первой сцены на новом месте. Я посмотрел на Джимми Голдстоуна. Он кивнул. Я объявил: «Тишина, пожалуйста. Начинаем съемку. Мотор!».
«Бззз… Бззз…Бззз...»
Это было дежа вю. «Пчелы-убийцы» вернулись на ту же самую площадку, что и в прошлом году. - Что это, черт возьми, такое? - спросил режиссер Джеймс Голдстоун. Он был гораздо более нетерпелив, чем Боб Батлер. - Не спрашивай. - Да, Боб, что это, черт возьми, такое? – пошутил Билл Шатнер. Он перестал смеяться, когда пчела мстительно устремилась вниз и ужалила нашего нового капитана в веко. К счастью, дело происходило в субботу, и у нас был целый уикенд, чтобы снять отек. Но на лице Билла всё равно осталась припухлость, и в понедельник нам пришлось снимать его в основном сзади. Салли Келлерман пчелы тоже не пощадили, но их укус пришелся не на лицо, и потому был незаметен. К счастью, в тот день ей нужно было сниматься только стоя. Хотя место укуса все равно болело, к её чести, она на это не жаловалась – даже когда ей приходилось садиться.
Ещё раньше Голдстоуну поступило предложение от Салли Келлерман. Примерив свой костюм в первый раз, она подошла к режиссеру: - Джим, ты же знаешь, что в будущем женщины не будут носить бюстгальтеры. Так что я решила его не надевать. - Салли, это не настолько далекое будущее. На этих съемках тебе придется его надеть… - Но… - Потому что он тебе нужен! Салли резко изменила своё мнение о будущем. Бюстгальтер остался на своем месте.
Родденберри, Голдстоун, Солоу и Джастман просмотрели отснятый за все дни материал. Шатнер в роли капитана был именно тем, что искал Родденберри. Его Кирк был бесстрашным героем и искателем приключений до мозга костей. Леонард Нимой, который играл первого офицера и офицера по науке, придал безэмоциональному мистеру Споку налёт загадочности. Было в этом инопланетянине что-то интригующее. Родденберри понравился прохладный, уверенный в себе образ этого персонажа, созданный Нимоем. Боб Джастман предсказывал, что Спок особенно понравится женской части аудитории, сравнивая его с иностранным моряком, загадочно привлекательным для местных женщин. В то время, как с инженером Скоттом и рулевым Сулу всё было в порядке, доктор, сыгранный Полом Фиксом, не совсем соответствовал видению Родденберри. Он чувствовал, что персонажу чего-то не хватает. Он сказал Солоу, что если Стар Трек всё же станет сериалом, то он найдет нового актера на эту роль. Он всё ещё держал в уме ДеФореста Келли.
Господа знатоки! Внимание, вопрос: как в Стар Треке 60-х произносятся слова с приставкой anti- (например, antimatter - "энти- / энтай-" (пардон за жуткий акцент))? Интересуют конкретные примеры именно из TOS (...)(хотя если кто желает пуститься в более детальные лингвистические изыскания со сравнительным анализом различий американского и британского английского, и исторических предпосылок к этому, а так же найти подобные примеры в полнометражках и остальных сериалах, мы все с удовольствием почитаем).
They didn't know it was impossible, so they did it
Продолжаю выкладывать перевод. В скобках курсивом - мои примечания.
Между двумя пилотами: депрессия, проект "Вулкан"и капитан ГаннибалГерберт Солоу: Просмотр «Клетки» состоялся в одном из зданий студии Desilu. Это был лучший просмотр на моей памяти. Все присутствовавшие были поражены постановкой, масштабом, музыкой и общим настроением, которое создавал фильм. Однако часть актеров и их игра произвели на них гораздо меньшее впечатление. Но для этого и нужен пилот – чтобы определить, что будет работать, а что нет. Актеров можно заменить, способность снять хороший сериал – нет. У студии она либо есть, либо её нет. Мы показали, что можем это сделать. Присутствовавший на просмотре глава программного вещания NBC был в восторге, но, в конце концов, более холодные головы и отдел продаж NBC победили, и Стар Трек не был отобран для регулярного показа.
Депрессия? Зигмунд Фрейд ничего не знал о ней по сравнению со мной и Джином!
Главная мысль NBC заключалась в том, что «Клетка» была слишком «умной». Именно это фраза упоминается во всех книгах о Стар Треке. В то же время была ещё одна, не озвучиваемая причина. NBC была обеспокоена «эротизмом» пилота и тем, как это могло отразиться на восприятии всего сериала. В той же самой степени их беспокоил Спок, а точнее, его демонический внешний вид, который мог оттолкнуть часть аудитории. Итак, нам дали шанс снять ещё один пилот, но на определенных условиях. «Мы не против Леонарда Нимоя, но его персонаж – вот в чем проблема. В то же время, если Нимоя вообще не будет в сериале, мы это переживем. Герберт, мы должны сказать это: хотя сам по себе персонаж довольно интересен и в нём есть потенциал, его присутствие в новом пилоте может означать конец для всего Стар Трека. И пожалуйста, никаких танцующих полураздетых зеленых девиц!» Но, несмотря на позицию NBC, мы никак не могли потерять Спока. Мы решили потянуть время и обсудить это ещё раз позже. Что касается Джеффри Хантера, у нас был шанс нанять его для сериала, но не для второго пилота. В глазах всего телевизионного мира Нью Йорка и Лос-Анджелеса Стар Трек уже был провалом, и у нас не было никаких оснований для продления контракта с Хантером. Но мы всё же думали по-другому и искали возможность снять новый пилот с нашей главной звездой. Мы надеялись, что сможем его убедить. Джин и я ждали его в одном из офисов студии, но он так и не пришёл. Вместо него пришла его жена. Мы обменялись приветствиями, я кивнул Джину. Он включил запись «Клетки». Когда закончились финальные титры и включился свет, миссис Хантер дала нам свой ответ: «Это не то шоу, в котором хочет сниматься Джеффри, кроме того, это может повредить его карьере. Он звезда кино, а не сериалов». Она была очень вежлива, но очень уверена в сказанном. Итак, от нашей актерской команды почти ничего не осталось. У нас не было ни главного героя, ни первого офицера (Мэйджел Барретт была «забракована» NBC), наш демонический инопланетянин – мистер Спок – был под большим вопросом, у нас также не было доктора и йомена (актеры также «забракованы» NBC). Но прежде всего, нам надо было заставить авторов сесть за их пишущие машинки.
…..
Сэм Пиплз был писателем, к которому Родденберри обращался за консультациями по поводу первого пилота, «Клетки». Его сценарий, «Where no man has gone before», был динамичной историей с научно-фантастической окраской. Именно он стал лучшим вариантом для второго пилота. Этот сценарий был олицетворением всего того, чего ожидали в NBC. Новый капитан, который вскоре получит и новое имя, обладал героизмом и доблестно сражался до последнего с членами экипажа, ставшими обладателями демонических сверхспособностей. Мистер Спок присутствовал в сценарии, но играл не столь важную роль. Сценарий предусматривал съемки на мостике Энтерпрайз, начиненном всяческими футуристическими штучками, космические съемки, спецэффекты транспортера и умещавшихся в руке «коммуникаторов» (изначально называвшихся «транзикаторами»), а сама история находилась на расстоянии многих световых лет от того, чтобы быть названной «слишком умной». И даже самые консервативные из консерваторов не осмелились бы назвать нашу главную женскую роль, позже сыгранную Салли Келлерман, слишком эротической. Уильям Шатнер, отобранный Родденберри, Солоу и Голдстоуном (режиссером второго пилота), и одобренный NBC, стал новым капитаном Энтерпрайз. По иронии судьбы, одной из предыдущих работ Шатнера были съемки в одном из эпизодов сериала “The Outer Limits”, в котором Боб Джастман был ассистентом режиссера.
Боб Джастман: Билл снимался в том эпизоде в главной роли. Он играл астронавта, совершившего полет на Венеру в рамках колонизационного проекта, который назывался «Проект Вулкан» (Project Vulcan), название, ставшее впоследствии знакомым всем поклонникам Стар Трека. В тот раз я впервые работал с Биллом, и это был отличный опыт. Он уже тогда был известен в киносообществе как весьма уважаемый актер. Билл очень мне нравился, я считал его большим энтузиастом, добродушным и трудолюбивым человеком. Нам никогда не приходилось ждать его на съемочной площадке, когда его звали для съемок, и он отдавал всё для того, чтобы эпизод получился настолько хорошим, насколько он вообще мог таким получиться. Когда я узнал, что Билл будет новым капитаном Энтерпрайз, я обрадовался. Я знал, что он принесет роли нужную ей энергию, ту энергию, которую мы не могли получить от Джеффри Хантера. Как ни странно, ещё за месяц до того, как Шатнер должен был сниматься в роли нового капитана, вопрос о фамилии персонажа всё ещё оставался открытым. У Родденберри было несколько идей, и он попросил коллег представить их предложения. Затем он направил «шорт-лист» для исследования Келламу ДеФоресту (специалисту, который был нанят для проверки фактов и исправления ошибок в сценариях – исторических, физических и т.п, и работал в этой роли на протяжении всего сериала), попросив его проверить 16 отобранных вариантов на предмет наличия препятствий для их использования в сериале (с точки зрения авторского права и т.п.). Фамилия Kirk была предпоследней, за ней шла лишь дописанная от руки фамилия North.
Служебная записка Родденберри Келламу ДеФоресту по поводу фамилии нового капитана
Примечание: Изначально Родденберри планировал назвать корабль USS Yorktown, а капитана в первых набросках к сериалу звали Роберт Эйприл. Позднее появились Кристофер Пайк и Энтерпрайз, а капитана Кирка могли звать капитан Ганнибал или капитан Тимбер.
Уильям Шатнер в эпизоде «Cold hands, warm heart» сериала «The Outer Limits» в роли одного из создателей «Проекта Вулкан»
They didn't know it was impossible, so they did it
Продолжим с начала, то есть с рассказа про съемки первого пилота Стар Трека - "The Cage".
Итак, телеканал NBC заинтересовала идея сериала, и они выделили деньги на съемки пилотного эпизода.
Закон Мэрфи, или Как снимали "Клетку"Голуби, пчелы и туалеты, и что у них общего Пилот было решено снимать на старомодной киностудии Desilu Culver, принадлежавшей Desilu (Desilu Productions - студия, которая снимала Стар Трек), из-за её просторных павильонов и близости к открытой площадке «40 акров», тому самому месту, где горела Атланта в «Унесенных ветром». С тех пор местные власти забрали часть этого пространства и построили канал на случай наводнения, так что эти исторически ценные и романтические «40 акров» превратились в «31 акр». Осталось ли ещё в этом мире хоть что-то священное?
Рассказывает Боб Джастман: Я никогда не сплю в ночь перед тем, как начать съемки нового шоу. Я просто лежу в постели, беспокойно крутя глазами и представляя себе все те вещи, которые могут пойти не так. Но ничего из того, что я мог себе представить, и рядом не стояло с тем сумасшествием, которое на самом деле произошло. Всё было готово. Мы провели последнюю репетицию перед камерой. Съемки начинались со сцены в каюте капитана. Актеры – Джеффри Хантер и Джон Хойт - расположились на своих местах. Камера была заряжена пленкой. Мы разместили предупреждающие красные табло снаружи, чтобы посетители не входили, когда идут съемки, а проезжающие мимо грузовики приглушали двигатели. «Тишина, пожалуйста. Начинаем съемку» - объявил я. Все затихли, и я скомандовал оператору начинать. Но мы никак не могли предусмотреть… «Урр, урр…» Наш звукорежиссер сорвал с себя наушники и стал оглядываться по сторонам. - Что это, Боб? – спросил режиссер Боб Батлер. - Похоже на голубей. - Что??? - На балках. Я думаю, они там живут. Батлер был милейшим человеком: «Попроси их быть потише». Я попытался прогнать их, но надоедливые твари просто перелетали с балки на балку каждый раз, когда кто-то приближался к ним. Более того, они начинали урчать ещё громче и шумно хлопать крыльями. Мы попробовали кричать и махать руками. Это испугало птиц, и они начали кружить в темноте, врезаясь в балки и больно ударяясь крыльями. Наконец, я дал команду включить свет, подумав, что тогда птицы успокоятся. Так и случилось, но как только мы включили свет, они снова начали урчать. «Выключите свет и откройте наружную дверь! - скомандовал я, - Здесь будет темно, а снаружи светло. Птицы полетят на свет, просто стойте поближе к дверям и захлопните их в нужный момент». Дверь открылась. Несколько голубей вылетело. Но стайка других голубей, поджидавших снаружи, влетела в помещение и присоединилась к своим друзьям. Это спровоцировало лихорадочный «мозговой штурм». Кто-то предложил подстрелить их, но я решил, что следует жить и давать жить другим. Голуби были здесь ещё до нас. Годами это место было их домом. Нам просто нужно научиться быть хорошими соседями. Кроме того, кому нужна стая раненых голубей, машущих крыльями вокруг? Уж точно не нам. Мы тихо порепетировали. Голуби продолжали урчать, но уже тише. Очевидно, что чем более напуганы они были, тем больше шума они создавали. К счастью, в тот день было не очень много сцен с диалогами, поэтому мы смогли сделать то, что планировали, несмотря на несколько «перерывов на голубей», вызванных тем, что воркование голубей заглушало речь актеров. Но никто не был в восторге от происходящего.
На следующее утро я подготовился к встрече с голубями. Мы оставили входную дверь открытой и разбросали на улице перед ней кусочки черствого хлеба, птичий корм и прочую еду. К тому времени, как мы закончили постановку света для первой сцены, большинство голубей были уже снаружи, занятые обедом. Мы закрыли дверь и приступили к работе, надеясь, что нас больше не прервут. Но за исключением редкого урчания «проспавшего» голубя, всё было тихо. Я посмотрел на Боба Батлера. Тот кивнул, сигнализируя о готовности. Я прокричал: «Начинаем съемку! Тишина! Мотор!» «Дзынь! Дзынь!» Кто-то где-то смыл воду в туалете, отчего задрожали водопроводные трубы. - Боооб! - Да знаю, знаю. Я вышел на улицу. Голуби расступились передо мной, но весьма неохотно. Я нашел источник проблемы – и виновного. Мадам в женском туалете была отнюдь не в восторге. Когда строили съемочную площадку, строители решили сэкономить и не стали сооружать двойную стену между ней и расположенным снаружи туалетом. Более того, трубы пролегали прямо в стене съемочного павильона. Каждый раз, когда кто-то смывал воду, мы громко и отчетливо это слышали. Эта съемочная площадка и правда была «звуковой». Итак, красные табло были размещены около мужского и женского туалетов, предупреждая людей о том, что идут съемки. Проблема была решена. Я вернулся в павильон. Боб Батлер вскинул бровь. Я поднял большой палец. «Дзынь!» Красные табло не исправили ситуацию. Когда тебе нужно в туалет, тебе туда просто нужно. Итак, туалеты были закрыты. Пока шел съемочный процесс, туда никого не пускали, а иногда съемки одной сцены продолжались очень долго. Но на что только не пойдешь ради искусства!
Всё шло довольно-таки хорошо, пока мы не переехали в соседний павильон для последующих съемок. Рядом с ним не было никаких туалетов. Всё складывалось в нашу пользу. Участники съемок заняли свои места. Я посмотрел на Батлера. Он кивнул. «Бзззз… бззззз… бзззз….» - Что это? - Похоже на пчел. - Пчел???? - Ну да, думаю, они тут живут. Это же старая киностудия. Именно здесь они сожгли Атланту в «Унесенных ветром». - Им стоило заодно сжечь и сам павильон! В тот вечер мы позвали пчеловода, и проблема была решена. По крайней мере, мы так считали.
Родденберри объясняет Хантеру значение знаков различия
Джин Родденберри и Герберт Солоу на съемочной площадке «Клетки» с тремя танцовщицами. Они «ищут» Оскара Катца, главу студии Desilu, чтобы позвать его присоединиться)
Съемки на Талосе
Боб Джастман: Как я уже сказал, мы были весьма ограничены в финансах. Недостаток денег, как правило, означает множество проблем. Прежде всего, мы поняли, что не можем себе позволить построить главное место съемок на Талосе таким, каким бы мы хотели его видеть. Нам были нужны большие пространства, а денег на них не хватало. Я обдумал всё это и собрал совещание. - Я знаю, что делать. Лилипуты! - Отлично, Боб, проблему решат лилипуты, - ответил Солоу, - Скажи мне теперь – а в чем заключается проблема? - Мы используем «форсированную перспективу». Мэтт (Мэтт Джеффрис – дизайнер декораций ТОСа) сделает декорации уменьшающимися в размерах по мере того, как они удаляются от камер. А затем мы используем лилипутов на дальних планах. Понял? - Да… но Боб, разве нанять лилипутов не стоит дороже, чем настоящих… ну, то есть, я имею в виду, больших людей? – спросил Джин Родденберри. Он слегка покраснел от смущения. Он хотел показать Герберту, каким экономным продюсером он может быть, но, пытаясь делать это, он сразу начал с неловкой оговорки. - Не настолько дороже. И нам нужны будут только двое или трое. Кстати, мы сэкономим деньги на одежде! И на обедах для них! К этому моменту все уже истерически смеялись.
Мэтт Джеффрис
Арт-директор Мэтт Джеффрис мгновенно «словил идею» и побежал её реализовывать. Он построил декорации, которые соответствовали реальным размерам на переднем плане, и уменьшались до совсем небольших размеров на заднем плане. Чтобы идея сработала, мы использовали обычных актеров в роли талосианцев для съемок на переднем плане, а для съемок вдали пригласили лилипутов, один из которых был знаменит тем, что сыграл небольшую роль в «Волшебнике из страны Оз». Теперь он был знаменит ещё и тем, что снимался в Стар Треке, правда, в ещё меньшей роли. Съемочная площадка казалась огромной, в первую очередь из-за лилипутов и эффекта «форсированной перспективы». Позднее Билл Тейс, дизайнер костюмов, пожаловался на то, как тяжело ему далось изготовление настолько маленьких костюмов. Я ответил: «Ты только подумай о том, сколько денег мы сэкономили на ткани!», и рассмеялся. Но на самом деле, смеяться нужно было надо мной: хотя площадка выглядела прекрасно, она никогда не была использована для съемок самого сериала.
Сьюзен Оливер, Джин Родденберри, режиссер Роберт Батлер и Боб Джастман на съемках «Клетки»
Секреты талосианцев и уши Спока Ещё одной проблемой были уши Спока. Фред Филлипс (художник по гриму) сделал слепки ушей Леонарда и смастерил с их помощью резиновые острые уши, которые хотел видеть Родденберри. По задумке, сделав резиновые уши один раз, их можно было бы снимать и снова приклеивать к ушам Леонарда, когда понадобится. Но сказать всегда проще, чем сделать. Как только пара резиновых ушей с болью приклеивалась к собственным ушам Леонарда и раскрашивалась под цвет его кожи, с ней можно было распрощаться. После того, как уши снимались (что тоже было весьма болезненным и занимающим много времени процессом, так как они приклеивались на спиртовой клей и могли быть сняты только с помощью сильного растворителя), их больше нельзя было использовать. Каждый новый день означал новые уши. Да и резина была не самой качественной. Создателям грима приходилось «отливать» всё новые и новые пары ушей до тех пор, пока не получалась приличная пара. Позднее, когда снимали сериал, Чарльз Шрамм из подразделения по созданию грима Metro-Goldwyn-Mayer, использовал более совершенный материал и практически поставил производство ушей на конвейер. Но когда Фред Филлипс впервые прикрепил их к ушам Леонарда, возникла новая проблема. Заостренные уши были сделаны очень изящно, но с ними Леонард выглядел как автобус, едущий с открытыми дверями: его уши торчали в стороны. Фреду пришлось прикрепить их к голове Леонарда с помощью двусторонней клейкой ленты, которую использовали для приклеивания париков. Так продолжалось на протяжении всего сериала.
За кадром "Клетки"
Джин нанял на роль талосианцев худощавых женщин. Актриса Мэг Уилли сыграла главного талосианца, известного как «Хранитель». Мы, то есть капитан Пайк и зрители, могли слышать ее голос, несмотря на то, что губы её не шевелились: её реплики позже были озвучены мужским голосом. Огромный череп Мэг был покрыт толстыми «венами», которые пульсировали, когда она говорила. На самом деле, «вены» были наполнены воздухом и крепились к скрытой под одеждой трубке за её шеей, которая, в свою очередь, вела к небольшому резиновому устройству для нагнетания воздуха. Сжимая и разжимая устройство, можно было управлять давлением воздуха внутри системы и заставлять «вены» сжиматься и расширяться. Я прятался вне видимости камеры, и управлял пульсацией вен на голове Мэг в то время, когда она «говорила». Родденберри хотел, чтобы Стар Трек открывал новые горизонты. Он понимал, что особенно важно убедить зрителей в том, что то, что они видят на экране, действительно происходит в странном новом мире будущего. Одной из самых креативных и наводящих на мысли идей было то, что он использовал мужской голос для женского персонажа, заставив «Хранителя» звучать по-мужски.
Джастман показывает Родденберри грим талосианцев. Слева - актриса Мэг Уилли
Вчера смотрела серию «Дитя пятницы», если я не ошибаюсь, само название несет смысл, что это кто-то рожденный то ли в несчастье, то ли несчастливым. Бедному малышу и впрямь не позавидуешь, мать его не хочет, отца убили, но вроде все кончилось хорошо. Хотя вопросы у меня остались. читать дальшеЕсли туземцы так ценят честность, честь и прочее – как они отнесутся к новоявленному регенту, то есть регентше при малыше, которая не соблюла все их обычаи и врала напропалую? Как это так они ее назначили? Вопрос номер два – а что вообще федерация делает на планете, где не только варп-технологии отсутствуют, но и луки со стрелами в новинку? Куда делась Первая директива? Не, то что сценарист не смотрел, что до него сняли, мы не рассматриваем как вариант (а так же забыл, курнул лишнего и прочее), – хочу всерьез, как интересно Кирк и остальные обосновывают свое желание покопаться в недрах планеты? Тем, что клингоны могут сделать тоже самое, не боясь никаких директив? Поправка номер один к Первой директиве – она отменяется если там уже кто то потоптался? Или собирается? Нда – вот тут поле непаханое для различных махинаций… Серия из моей ожившей мечты, обожаю серии про туземцев и всякие разборки на диких планетах. Классика жанра – есть цель, есть препятствия, есть злодеистый злодей. Трусливый, кстати говоря, клингон какой-то попался… ну да не всем наверное им быть могучими бойцами, пусть этот клингон, даже без имени бедолага остался, будет из дипломатического или снабженческого корпуса… Но больше всего, конечно, в этой серии мне понравилось взаимодействие троицы героев. МакКой просто блистателен… Нет не этим «уси-пусечки», хотя и это тоже… но в самом начале есть сцена, где Кирк, разозленный и расстроенный нелепой смертью парнишки из службы безопасности начинает сердито выговаривать МакКою, что тот не дал точной информации, что почему же несмотря на уверения, что туземцы такие все правильные и порядочные погиб человек… МакКой сначала объясняет почему – потому что парень направил оружие на другого гостя туземцев (клингона), а потом умолкает, понимая, что сейчас капитану ничего не втолкуешь, зато Спок начинает защищать доктора от несправедливых обвинений… А Кирк, чуть остыв и поняв, что перебрал, извиняется. Причем он зовет доктор по прозвищу «Боунз!», а тот отвечает «Да, капитан?». И в этом: «Да, капитан?» нет вызова – типа, что, еще хочешь поорать? А легкая какая-то отстраненность, но первые же слова Кирка об извинениях – вызывают реакцию – «Я понимаю…» Он и правда понимает его очень хорошо, и не обижается, возраст все же дает мудрость отличить истинное от наносного… А МакКой и беременная туземка это вообще песня… (для справки – я писала «Идеальный принцип» когда еще не видела этой серии). И с каким восторгом я ее смотрела первый раз… И завершающая юморная нотка в конце, все так… очаровательно. Что думаете насчет Первой директивы и особенностях ее применения на планетах богатых тропалином?
привет всем )) перевод продолжается, я выкладываю новый, маленький отрывок. все ближе и ближе к Треку. уже знакомые все лица.
по-прежнему вся моя благодарность и почтение MZ_GNOM. без нее как без рук.
Пару недель спустя, мы пошли дальше и досняли остальной материал в Сан Франциско; и Джин, и я, и все члены команды были на коне. Просто прекрасное время." Однако (и это повторялось в жизни Родденберри не один раз), когда в сети телевещания просмотрели пилотный эпизод, то решили, что он потрясающий. Они просто влюбились в него, но все же отказали в возможности создания сериала. Ди Келли объясняет: "читать дальшеПроблема крылась в сюжете, потому что в том пилоте Эрлих защищает человека, виновного в убийстве, и добивается своего. А в конце истории, когда тот парень подходит, чтобы пожать Джейку руку, я говорю ему: "Даже не пытайся пожать мне руку, мне нет до тебя дела." Ну, они испугались этого и посчитали недопустимым все шоу. Но это был лучший пилот на то время." Родденберри также написал еще две пилотных серии: Непокорная Страна, что по сути было переписанным, переснятым и обновленным 333 Монтгомери; и АПО-923, размашистый набор эпизодов в жанре приключений на тему недавно прошедшей Второй Мировой Войны. Продать их не удалось, но опыт в создании, а не в продюсировании, этих трех пилотных серий продвинул Джина к полному взятию под контроль своих собственных материалов. Он был сильно огорчен неудачами с пилотами, и конечный результат даже близко не стоял к его оригинальной концепции. Необычные и яркие идеи Джина для программ, как правило, теряют статус-кво во всеми принятой ограниченной практике телевидения начала шестидесятых годов. Одним словом, Джин полностью убедился, что для того, чтоб его собственные идеи как можно точнее переходили на экран, он должен разработать собственный метод, полностью взяв на себя ответственность за все аспекты производства. Как сценарист, он был бессилен повлиять на съемки по своим сценариям. Однако, как сценарист и и продюсер, он получал эти возможности. Он мог бы сам придумать идеи, прогнать через печатную машинку, заснять и запустить на ТВ по всей стране, безо всякого искажения или сокращения оригинальной версии. Джин хотел сделать все это, чтобы контролировать, лично надзирать и осматривать каждую деталь в создании его телесериалов. Кадры, освещение, редактирование, темп, постановка, костюмы - все эти переменные недоступно для сценариста. Но они абсолютно подвластны продюсеру. Если говорить по-простому, если какое-то из шоу Джина станет хитом, то он пожнет львиную долю финансовой выручки. Как сценарист, он занимал место в очереди за другими стервятниками. В течение года Джин добился желаемого, и начал производство сериала под названием Лейтенант. Гэри Локвуд, исполнял главную роль - лейтенанта Вилльяма Райса, юного, полного идеалов морского офицера, который каждую неделю бросался решать драматические моральные дилеммы службы в армии Соединенных Штатов. Шоу продлилось всего лишь в течение двадцати одного эпизода, но позволило Родденберри наладить творческие отношения с чередой людей, которые еще покажут себя в дальнейшем, на протяжении его карьеры. Актеры Леонард Нимой, Нишелль Николс, Уолтер Кёниг, Маджел Барретт и Гэри Локвуд работали с Джином впервые во время создания Лейтенанта, так же, как и будущие режиссеры Трeка Марк Дэниэлс и Роберт Батлер. Последним, но вовсе не малозначимым, стало то, что одним утром у постоянной секретарши Джина прорвало аппендикс, и был приглашен временный секретарь. Этот кадр, как оказалось, также является честолюбивым писателем, хорошим. Ее зовут Дороти (ДиСи) Фонтана, и, благодаря этому простому разрыву аппендикса, неосознано началось ее плодотворное сотрудичество с Родденберри, которое, со временем и помощью Джина, позволит осуществиться ее мечтe - стать сценаристом. Ее перу принадлежит множество лучших эпизодов Стар Трека, и Джин, в конечном счете, поступит с нею очень справедливо, продвинув ее на контролирующую должность сюжетного консультанта. Сейчас, однако, она - секретарь Джина, и Лейтенант идет полным ходом. Тем не менее, еще до премьеры Лейтенанта, Джин был сильно разочарован категорическим отказом вещательной сети разрешить ему освещать в сериале какие-то существенные проблемы. Ситуация накаляется все больше и больше по мере продвижения к середине сезона, когда ЭнБиСи просто отказывается выпускать эпизод, повествующий о расизме в армии. Они отказались не только транслировать эпизод, но также и платить за него. В результате студия Метро-Голдвин-Майер, которой принадлежит сериал, должна "съесть" продукцию на 117000 $.
They didn't know it was impossible, so they did it
Продолжаем перевод отрывков из этой замечательной книги Сначала немного о создателях книги: Герберт Солоу – на момент съемок ТОСа вице-президент студии Дезилу, отвечавший за создание и продвижение сериала. Джин Родденберри и вся команда создателей сериала, а также весь занятый на съемках персонал студии, были подотчетны ему. Никакие решения, касающиеся персонала, кастинга актеров, бюджета, вопросов взаимодействия с NBC, не могли быть приняты без его одобрения.
Герберт Солоу и Леонард Нимой
Ассоциированный продюсер, а позже сопродюсер Стар Трека Роберт (Боб) Джастман работал рука об руку с Джином Родденберри, отвечал за все этапы подготовки к съемкам, самих съемок и дальнейшей обработки отснятого материала. Весь персонал, ответственный за данные стадии, был подотчетен ему.
Родденберри и Джастман
Ещё немного о чудесном НимоеБоб Джастман: Для меня Билл Шатнер был добродушным, располагающим к себе и трудолюбивым – в общем, идеальным актером для роли капитана Кирка. Он отдавал себя роли с полным энтузиазмом, но, в силу некой зацикленности на этом, он был склонен игнорировать менее значимых актеров, которые и по сей день жалуются на то, что он был безразличен к ним и их нуждам. Тем не менее, он всегда приходил на съемки хорошо подготовленным, делал свою работу, и уходил домой. Джин (Родденберри) был вполне им доволен. По крайней мере, на протяжении первого сезона. Еще до того, как шоу вышло в эфир, Леонард Нимой проявлял свою человечность и заботу о других. Однажды он спросил меня, можно ли ему присутствовать на пробах других актеров на роли в сериале. «Я хочу участвовать в пробах всех людей, которые придут. Если с ними в сцене будет взаимодействовать другой актер, для них это будет огромной помощью». Леонард очень сопереживал борющимся за роли актерам; он и сам недавно был одним из них. Но после удачных пробных сцен с несколькими людьми, пытающимися получить одну и ту же роль, он признался: «Боб, я не могу больше этого делать. Если ты не против, я лучше уйду». Он держался за живот, и на лице его была боль. Он просто не мог быть частью этого процесса, зная, что все эти безработные актеры нуждались в работе, но только один мог получить роль. Остальные должны будут пережить лишь ещё один отказ в целой череде отказов.
Гостья ISON либо уцелеет, либо взорвется, подойдя на максимально близкое расстояние к Солнцу. Астрономы считают, что у кометы мало шансов. Все станет известно примерно в 22:45 мск.
They didn't know it was impossible, so they did it
Всем привет! Я тут прочитала совершенно чудесную книжку про то, как создавался ТОС - "Inside Star Trek: the Real Story" от двоих из его создателей - Герберта Солоу и Боба Джастмана. Книжка очень душевная, написана с любовью как к самому сериалу, так и к процессу его создания.
Вопрос: есть ли где-нибудь в сети перевод на русский? И если нет, нужен ли перевод отрывков? А то на меня напало внезапное вдохновение переводить, тк я безумно люблю Стар Трек и английский, но нужно ли оно кому-то, кроме меня?
Пока - переведенный отрывок про чудесного Леонарда Нимоя и его уши.
читать дальшеРассказывает один из создателей сериала Боб Джастман. Дело происходило ближе к концу первого сезона, когда встал вопрос: продолжат ли сериал на второй сезон или закроют?
"Леонарда Нимоя волновало два вопроса: будет ли сериал продолжен на второй сезон, и то, что если он всё же будет продолжен, ему предстоит ещё один год надевания и снятия его знаменитых ушей. Леонард подошел ко мне на улице: - Есть какие-либо новости? - Пока ничего… - Я надеюсь, что если мы продолжим, можно будет придумать что-то по поводу моего грима. Шатнеру быстро наносят грим, он переодевается, и уже через 15 минут готов к съемкам. Я же, не считая времени на переодевание, прихожу на полтора часа раньше. И ещё полчаса каждый вечер на то, чтобы снять эти проклятые уши. К тому же, это больно. Леонард был слишком серьезен, и я просто не мог упустить такую возможность. - Ну, Леонард, ты знаешь, у меня есть знакомый пластический хирург в Беверли Хиллз… Я посмотрел на него: похоже, он повёлся. Видимо, он и правда был в отчаянии. Я продолжил: - Он сможет провести очень простую операцию, всего за один день. Он сделает твои собственные уши заостренными, совсем как у Спока. Леонард был взволнован: - Прекрасно! Но что будет, если нас закроют? - Ну, он сделает другую операцию и вернёт всё обратно. - Здорово! Но по мере того, как он начал думать об этом, его улыбка угасала. Пора было уходить. - Мне нужно идти, Леонард - сказал я и поспешил прочь. - Ах ты с…н сын! – закричал он. – Я уже почти согласился! - Почти? - С…н сын! – повторил он. Но на этот раз он смеялся."
Whenever it comes my friend, follow to Neverland (с)
Доброго времени суток! Заинтересовала тема танцев во вселенной Стар Трека. Поскольку информации крайне мало, возможно кто-то что-то полезное по этой теме читал, видел или находил. Буду признательна.
продолжение "Воспоминаний о Звездном Пути" Шатнера
На сцене появляется ДеФорест Келли.
да, и по-прежнему спасибо редактору и спонсору MZ_Gnom. Без нее я никуда.
Свифти идет домой, читает материалы Родденбери, и он так потрясен прочитанным, что в течении двадцати четырех часов заключает с Джином контракт. Теперь, когда Лазарь дергает за ниточки, к Джину приходит некий прогресс в его писательской карьере и он продает случайные сценарии под псевдонимом, чтобы обойти указ полицейского департамента о запрете подработки. Пока ситуация с финансами диктует Джину прежде всего оставаться копом. Однако, со временем талант Джина начинает получать признание. Он обнаруживает, что пользуется спросом, усердно работая, и его репутация в трудных, весомых и независимых телеспектаклях начинает расти, он становится невероятно занятым, клепая сценарии для самых популярных шоу века. За два года он становится больше сценаристом, нежели копом. В конце концов, когда сильная занятость больше не позволяла совмещать профессии, он прощается с полицией. читать дальшеВ течение последующих лет Джин усердно работает, сочиняя эпизоды для нескольких лучших (Обнаженный город, Дорожный патруль, Др.Килдар) и худших (Алюминиевый Час Кайзера, Театр Джейн Вайман, Ботинки и седла) ТВ программ. В свободное время, теперь весьма ограниченное, он набрасывает рукописные заметки для самого себя. Там полно творческих идей, эскизов драматических сюжетов и мыслей, что могут оказаться полезными в сочинении будущих телевизионных шоу. Среди этих случайных мыслей, Джин продолжает строчить идеи, которые, как он надеется, однажды пригодятся в научно-фантастическом сериале. Джин продолжает старательно трудиться над сценариями следующие пол-дюжины лет, в основном для шоу "Есть ружье - поедешь", где он становится главным сценаристом. Все же, учитывая большую занятость, он начинает ощущать профессиональную неудовлетворенность, разочаровываясь шаблонными вестернами и полицейскими шоу, для которых его и нанимали. Итак, хотя Джин зарабатывает кучу денег за все эти годы, он все больше чувствует себя недовольным неопределенной жизнью в качестве телевизионного сценариста, где постоянный контроль не дает его творчеству проявить себя в полной мере, так же, как и пуританское мышление сетевых цензоров. В то же время Джин чувствует неудовлетворенность и личной жизнью. Он и его жена Эйлин все больше отдаляются друг от друга в течении второй половины их почти двадцатилетнего брака, и в начале шестидесятых они все еще женаты, без любви, в основном ради блага их детей. Эта непростая ситуация становится еще запутаннее, когда Джин встречает и влюбляется в женщину, которая, в конечном счете, после долгих болезненных лет в статусе "другой женщины", становится его женой. Ее зовут Маджел Ли Худек, но она гораздо боле известна фанам "Звездного Пути" под своим сценическим именем - Маджел Барретт. Поскольку у меня нет никаких идей о том, как развивались отношения Барретт/Родденберри, и не хотелось бы делать предположений о столь личных событиях, самым лучшим будет позволить Маджел рассказать эту историю. "Сначала мы не были любовниками, это появилось позже, когда мы стали друзьями, но Джина я знаю с 1961 года. У него было двое детей, и, конечно же, он был женат; и хотя он говорил мне о том, как несчастен, я видела, что он не готов оставить их. Знаете эту старую добрую историю, что говорят женатые мужчины: "Ооооооо, моя жена ужасно пилит меня, она не понимает меня, ладно, давай займемся сексом", но Джин таким не был. Он не делал подобного, и поначалу не давал мне никаких причин думать, что он хотел бы развестись. Джин не был счастлив дома, но он взял на себя обязательства, и он был тем человеком, который относился к обязательствам очень серьёзно. Если он давал обещание, то исполнял его. Это было очень грустно, хотя, вплоть до того, как Джин фактически оставил свою жену, я не могла предположить, что проведу с ним всю свою жизнь. Я чувствовала, что могу провести остаток жизни, любя его, но не обязательно рядом с ним." В 1962 году семейные обязательства Джина, вкупе с растущей неудовлетворенностью, нестабильностью карьеры сценариста, а также отсутствием творческой свободы, побудили его активно добиваться все большей занятости. Вдобавок ко всему, он стал писать сценарии к пилотным сериям, спродюсировал их и надеялся продать как сериалы. Одна из первых называлась ""333 Монтгомери", и в главной роли был человек, чья актерская карьера в течение следующих тридцати лет была неразрывно связана с писательской и продюсерской карьерой Родденбери. Звездой был ДиФорест Келли. Келли собирался сыграть роль Джейка Эрлиха, самого известного криминального адвоката Сан-Франциско, и я попросил Ди рассказать мне о первой встрече с Родденберри и о его попытках заполучить роль. "Я проходил пробы на роль Джейка, но сначала я должен был встретиться с продюсером, которым, на этот раз, оказался Джин Родденберри. В то время он работал в совсем крошечном офисе в Вествуде, который был размером с большой... хотя, скорее, со средний чулан. Итак, я поднялся по лестнице в офис, и пожал руку огромному мужчине, сидящему за малюсеньким, крохотным столом. Это был Родденберри." Джин видел некоторые предыдущие работы Ди, и по мере обсуждения проекта они, казалось, быстро нашли общий язык. Джин спросил Ди, согласен ли тот на кинопробу для роли Джейка Эрлиха, и, когда Ди ответил утвердительно, Джин проинформировал его о том , что, по иронии судьбы, настоящий Джейк Эрлих полностью контролировал кастинг на роль себя. В результате у Джина были связаны руки, и лишь Эрлих мог нанять актера, который его сыграет. "И тогда Джин склонился над маленьким столом и сказал: "И должен предупредить тебя, что Эрлих - крутой мелкий сукин сын." Пришло время для прохождения кинопроб. Нас было четверо или пятеро на эту роль, и все мы отыгрывали одну и ту же сцену. В ней Эрлих должен выжать информацию из упертого заключенного. Пришла моя очередь, и, поскольку Джин мне говорил о том, как крут был Эрлих, когда я мучил этого заключенного, он и правда получил сполна. Я по-настоящему навис над ним. И я помню, как дал пощечену тому несчастному парню, игравшему роль преступника. Я помню, он старался не смотреть на меня в середине сцены, и я шлепнул его... сильно, и сказал что-то вроде: "Слушай, подонок, когда я говорю, ты смотришь на МЕНЯ!! Понял?" В любом случае, это было адресовано Эрлиху, потому что, когда он увидел мою пробу, он реально начал скакать вверх-вниз с воплем: "Это он! Это тот парень, какого я хочу!"
Вчера смотрела серию «Я, Мадд». Не лучшая на мой взгляд серия, увы, увы… но мысль пришла в голову такая – у Джеймса Кирка интересно проявляется чувство справедливости, скажем так. И оно не имеет никакого отношения к существующим правилам и инструкциям, законам. Суть в том, что Кирк раз за разом демонстрирует свою склонность либо покрывать правонарушителей, либо лично, на свой вкус вершить суд, причем ладно бы в отношении лиц, которых он имеет право «отправлять правосудие» – членов экипажа, но под его руку попадаются и левые граждане. читать дальшеНапример, о Гарри Митчилле дана неверная информация (с одобрения Спока, отметим попутно), понять можно почему, но ведь это было важно – вот такие изменение личности при контакте с неизвестным. Ладно, ОК, дальше аналогичная ситуация - «Из чего сделаны девочки», там спасена репутация ученого, который всего то хотел заменить людей на роботов в галактике. Ага, маниак называется. «Космическое семя» – тут вообще было, где капитану развернуться. С одной стороны после черной неблагодарности, продемонстрированной Ханом и показа подлой его ханской сущности – все, что Кирк мог бы предпринять в отношении Хана (пусть даже отправить погулять в открытый космос без скафандра) – морально оправдано – но попытка захвата корабля «прощена» и с глаз долой из сердца вон – все участники заварушки высажены на «необитаемый остров», вместе с членом экипажа. Что привело в дальнейшем к трагичным последствиям, как для Хана, так и для Кирка и его друзей. Правильно ли это? Не стоило ли сдать этих суперменов властям? «Время ярости» - опять же по понятным причинам никаких последствий для понятно кого… «Проблемы с трибблами» - торговец нелегальными зверушками оставлен на базе вместе со зверушками с наказом убрать за собой мусор. «Я, Мадд» - та же история – виновник попытки очередного захвата «Энтерпрайза» оставлен там же откуда и начал свои козни вместе с компанией обезумевших роботов. Невеселая перспективка для мужичонки, а? Как-то даже жаль «свободного предпринимателя». Не, он сам, конечно, виноват, думать надо головой - на чей каравай рот можно раззевать, а на чей нет – но что с ним дальше будет - история умалчивает… Энтерпрайзовцы мило посмеялись и отбыли восвояси. И судьба его надо полагать будет печальной. Так вот я думаю – о чем все это говорит? Вряд ли Кирку действительно глубоко безразличны все писаные и неписанные правила и он делает только то, что его левая пятка в конкретный исторически момент пожелает. Отсюда вывод - у него есть своя система координат при приеме подобных решений… вопрос, какая именно? Гуманизм? Лояльность к друзьям? Справедливость? Норма закона? Месть? Желание хорошенько приколоться? Что думаете? Еще варианты мотивов? Как бы вы расставили его шкалу приоритетов и что в нее включили для схожих случаев?